pondělí 18. června 2012

Interpreti americké populární písně: Ginger Rogers

Šarmantní a talentovaná Ginger Rogers se vznášela ve filmových muzikálech jako vánek. Do historie se zapsala především díky snímkům z hereckým a tanečním kolegou Fredem Astairem. Všem ale dokázala, že umí také hrát! Dodnes je jednou z nejobdivovanějších hereček v Hollywoodu.
 



Vlastním jménem Virginia Katherine McMath se narodila 16. července 1911 v americkém státě Missouri. Její rodiče se rozešli nedlouho po jejím narození. Děvčátko vychovávali prarodiče, ke kterým měla i později velice vřelý vztah. Když bylo malé Virginii 9 let, její matka se podruhé vdala za Johna Logana Rogerse. Jako malá dostala přezdívku Ginga. To také přeznamenalo její umělecké jméno, které známe všichni dodnes. GINGER ROGERS.

Maminka Ginger se vždy zajímala o dění v Hollywoodu, začala psát recenze na divadelní představení do místních novin. Byla v centru dění. Ginger na ni často čekávala v zákulisí divadla, kde si dlouhou chvíli krátila zpěvem a tancem s ostatními herci. A tak to nepřímo vlastně všechno začalo. Po vítězství v taneční soutěži se vydala Ginger na šestiměsíční turné. Tehdy jí bylo pouhých šestnáct let. Následující rok se provdala za zpěváka a tanečníka Jacka Culpeppera (ten byl prvním z pěti manželů Ginger), se kterým vystupovala na jevišti pod pseudonymem Ginger a Pepper. Po několika měsících se manželství rozpadlo. Rogers ale neztrácela čas. V prosinci 1929 debutovala na Broadway v muzikále Top Spee. Nedlouho poté si ji vybral George a Ira Gerswhin do své nové show Girl Crazy, kde vystoupila po boku Ethel Merman. V té době se poprvé setkala s Fredem Astairem, který vypomáhal s choreografií tanečních čísel muzikálu. Jistě tehdy ani jeden z nich netušil, jak důležité to bylo setkání. Po premiéře Girl Crazy se stala z Ginger Rogers newyorská hvězda. V roce 1930 podepsala sedmiletou smlouvu s filmovou společností Paramount Pictures..


jedno z tanečních čísel z filmu Swing Time (1936)


Po několika krátkých filmech pro Paramount se Ginger osamostatnila. Objevila se v několika zajímavých filmových muzikálech jako byl snímek 42nd Street, Gold Diggers of 1933 a především film Flying Down To Rio, ve kterém si poprvé zahrála po boku Freda Astaira. Společně s Astairem natočila v 30. letech devět celovečerních filmů, ve kterých nerozlučná dvojice tančila, zpívala a také převedla komediální herecké umění. Jistě některé z filmů znáte, několik z nich uvedla před lety i česká televize. K poslednímu, desátému a jedinému barevnému filmu, se sešla Ginger a Fred až v roce 1949. Pro Ginger to bylo tak trošku nečekané, protože původně měla roli hrát Judy Garland, která ale bohužel kvůli zdravotním problémům musela projekt vzdát. A právě pro Garland napsal skladatelský tým Harry Warren a Ira Gershwin několik písní, které nakonec ve filmu ani nezazněly. Ginger nedisponovala tak velkým hlasem jako Judy, proto se inscenátoři rozhodli přidat o to více tanečních čísel. 

Konkrétně se jednalo o tyto filmy:

Flying Down to Rio (1933)
The Gay Divorcee (1934)
Roberta (1935)
Top Hat (1935)
Follow the Fleet (1936)
Swing Time (1936)
Shall We Dance (1937)
Carefree (1938)
The Story of Vernon and Irene Castle (1939)
The Barkleys of Broadway (1949)

trailer k filmu The Barkleys of Broadway (1949)


Ginger se představila světu jako dramatická herečka již na sklonku 30. let. K pozoruhodným projektům patřil film Stage Door z roku 1937, kde si zahrála po boku Katherine Hepburn. V roce 1941 vyhrála Ginger Oscara za herecký výkon v hlavní roli ve filmu Kitty Foyle. Hlavní roli Roxie Hart si zahrála ve stejnojmenném filmu z roku 1942. Předlohou k filmu byla divadelní hra, která byla o několik dekád později inspirací muzikálu Chicago. 

Ráda bych zmínila také filmovou verzi muzikálu Lady In The Dark z roku 1944. Hlavní postavou filmu je cílevědomá mladá žena, která trpí komplexem z dětství, který si sama nemůže vysvětlit. Úspěšná editorka módního časopisu se setkává s trojicí diametrálně odlišných mužů. Nakonec dá samozřějmě přednost tomu právému... Originální písně napsala pro původní divadelní verzi dvojice Kurt Weil a Ira Gershwin. Z těch se jich ve filmu objevilo pouze několik jako byla The Saga of Jenny, Girl of the Moment a částečně také hlavní hudební motiv příběhu s názvem My Ship (ve filmu ale bohužel jen jako hudební podkres, nikoliv jako zpívané číslo).


The Saga of Jenny - ukázka z filmu Lady In The Dark (1944)
 

V 50. letech se Ginger objevila v několika méně známých ale kvalitních filmech. Za všechny jmenujme například snímek Storm Warning z roku 1950 s Ronaldem Reaganem a Doris Day, Monkey Business z roku 1952 s Cary Grantem a Marilyn Monroe. 


přebal autobiografie Ginger Rogers
 

Vedle práce v Hollywoodu Ginger pravidelně vystupovala také v televizi. Byla hostem mnoha pořadů svých přátel. Za všechny bych ráda zmínila oblíbený pořad Bob Hope Buick Show, ve kterém vystoupila v roce 1959.


I Got Rhythm (1959)


V další dekádě se představila na divadelních prknech ve dvou muzikálech Jerry Hermana. V roce 1965 se v New Yorku představila jako veselá Doly Levi v muzikálu Hello, Dolly! Londýnské publikum mělo možnost zažít Ginger v hlavní roli tetičky Mame, kterou hrála celých 14 měsíců za velkého zájmu diváků, médií i kritiky. V té době byla nejlépe placenou umělkyní na WestEndu. 

Kennedyho Centrum ocenilo celoživotní přínos umělkyně v roce 1992. Ginger Rogers zemřela 25. dubna 1995 ve věku 83 let.





pondělí 11. června 2012

Tony Awards 2012

V neděli 10. června se v udílely každoroční divadelní ceny Tony Awards. Ceny se udílejí v kategoriích muzikál, činohra, speciální cena za celoživotní přínos. Cenu za regionální divadelní počin vyhrála letos divadelní společnost The Shakespeare Theatre Company, Washington, D.C.

 

Ocenění za charitativní činnost, která nese jméno zesnulé prezidentky divadelní korporace American Theatre Wing Isabelle Stevenson letos získala Bernadette Peters. Speciální cena za celoživotní přínos letos získal legendární divadelní producent Emanuel Azenberg. Takzvanou cenu kolegia si letos odnesl herec a zpěvák Hugh Jackman, který v minulosti několikrát úspěšně uváděl udílení Tony Awards.

Nominovaní a vítězové v kategorii muzikál:

Nejlepší muzikál:
Newsies 
Nice Work If You Can Get It
Once
Leap of Faith

Nejlepší knižní předloha muzikálu:
Lysistrata Jones - Douglas Carter Beane 
Nice Work If You Can Get It - Joe Di Pietro 
Once - Enda Walsh
Newsies - Harvey Fierstein 

muzikál Once 

Nejlepší originální score (hudba a texty k muzikálu):
Newsies - Hudba a texty: Alan Menken, Text: Jack Feldman
One Man, Two Gvners - Hudba a text: Grant Olding 
Peter and The Starcatcher - Hudba: Wayne Barker, Text: Rick Elice
Bonnie & Clyde - Hudba: Frank Wildhorn, Texty: Don Black

Nejlepší navrácená inscenace muzikálu:
Follies
The Gershwin's Porgy and Bess
Jesus Christ Superstar
Evita

Nejlepší herec v hlavní roli muzikálu: 
Jeremy Jordan - Newsies  
Steve Kazee - Once  
Norm Lewis - The Gershwin's Porgy and Bess
Ron Raines - Follies
Danny Burstein - Follies 


Nejlepší herečka v hlavní roli muzikálu:
Audra McDonald - The Gershwin's Porgy and Bess
Cristin Milioti - Once 
Kelli O'Hara - Nice Work If You Can Get It 
Laura Osnes - Bonnie & Clyde
Jan Maxwell - Follies 

Nejlepší herec ve vedlejší roli muzikálu:
Phillip Boykin - The Gershwin's Porgy and Bess
Michael Cerveris - Evita
Michael McGrath - Nice Work If You Can Get It 
Josh Young - Jesus Christ Superstar
David Alan Grier -  The Gershwin's Porgy and Bess

Nejlepší herečka ve vedlejší roli:
Elizabeth A. Davis - Once 
Jayne Houdyshell - Follies 
Jessie Mueller - On A Clear Day You Can See Forever
Judy Kaye - Nice Work If You Can Get It 
Da'Vine Joy Randolph - Ghost The Musical 

Nejlepší režie muzikálu:
Jeff Calhoun - Newsies 
Kathleen Marshall - Nice Work If You Can Get It 
John Tiffany - Once
Diane Paulus - The Gershwin's Porgy and Bess


Nejlepší choreografie:
Rob Ashford - Evita 
Christopher Gattelli - Newsies 
Stephen Hoggett - Once
Kathleen Marshall - Nice Work If You Can Get It 

Nejlepší orchestrace muzikálu:
William D. Brohn, Christopher Jahnke - The Gershwin's Porgy and Bess
Martin Lowe - Once 
Bill Elliott - Nice Work If You Can Get It 
Danny Troob -  Newsies  

Nejlepší scénický design muzikálu:
Bob Crowley - Once 
Rob Howell, Jon Driscall - Ghost The Musical  
George Tsypin - Spider-man Turn Off The Dark 
Tobin Ost, Sven Ortel - Newsies 

Nejlepší kostými muzikálu:
ESosa - The Gershwin's Porgy and Bess
Gregg Barnes - Follies
Eiko Ishioka - Spider-man Turn Off The Dark
Martin Pakledinaz - Nice Work If You Can Get It 

Nejlepší světelný design muzikálu:
Christopher Akerlind - The Gershwin's Porgy and Bess 
Natasha Katz - Follies
Natasha Katz - Once
Hugh Vanstone - Ghost The Musical

Nejlepší zvuk muzikálu:
Acme Sound Partners - The Gershwin's Porgy and Bess
Clive Goodwin - Once 
Brian Ronan - Nice Work If You Can Get It
Kai Harada - Follies 

středa 6. června 2012

The Happy Time

Možná je muzikál THE HAPPY TIME jedním ze zapomenutých klenotů hudebního divadla. Možná, že až tak zapomenutý není. A to především díky skvělým písním dvojice John Kander a Fred Ebb a legendárnímu obsazení prvního broadwayského uvedení v roce 1968.


Producent muzikálu David Merrick měl jasný plán. Hudbu měl napsat Cy Coleman a texty Dorothy Fields. Hlavní roli fotografa měl ztvárnit Yves Montand. Všichni jmenovaní byli ale v té době zaneprázdněni jinými projekty. Došlo tedy k několika zásadním změnám.

Z originálního námětu se ale zachovaly postavy a některé detaily příběhu. Scénárista N. Richard Nash ukázal nový scénář dvojici Kander a Ebb, kteří nakonec napsali hudbu a texty, které známe dodnes. 

Děj muzikálu je velice prostý. Talentovaný a uznávaný fotograf Jacques Bonnard se vrací po pětiletém cestování domů do rodné Kanady, aby konečně našel štěstí a lásku. Setkává se se svou dávnou láskou, i s 16tiletým synovcem, který strýce považuje za svůj velký vzor. Rád by stal jeho asistentem a procestoval s ním celý svět. Důležitou osobou je také dědeček Bonnard, který se mladého cestovatele snaží přesvědčit o tom, že ta pravá jedna jediná dívka je v životě důležitější než stovky dalších...

 Michael Rupert, Robert Goulet a David Wayne 
v jedné z písní muzikálu

Muzikál THE HAPPY TIME měl premiéru 18. ledna 1968 v New Yorku v divadle Broadway. Kritici chválili hudební čísla a interprety, scénář byl takzvaně "ušitý rychlou jehlou". Po 286 reprízách skončilo jeho uvádění. Finančně to byl naprostý propadák, show prodělala jako první v historii celý jeden milion dolarů!  

V hlavních rolích se představil Robert Goulet jako fotograf Jacques Bonnard, David Wayne jako dědeček Bonnard, mladičký Michael Rupert jako synovec Bibi Bonnard. Režie a choreografie se ujal Gower Champion, který získal dvě ceny Tony (režie, choreografie). Cenu Tony za hlavní herecký výkon v kategorii muzikál získat i Robert Goulet.


Operní společnost Goodspeed v americkém státě Connecticut uvedla muzikál v květnu 1980. Předloha byla pozměněna. Čtyři písně, které se vyškrtly z originální produkce, byly vůbec poprvé uvedeny. Muzikál THE HAPPY TIME se dočkal uvedení také v roce 2002. John Kander a Fred Ebb se zapojili do příprav a pomohli s realizací celého projektu.

Audio nahrávka originální broadwayské produkce vyšla před několika lety v reedici na CD nosiči.



The Happy Time
He's Back
Catch My Garter
Tomorrow Morning
Please Stay
I Don't Remember You/St. Pierre
Without Me
(Walking) Among My Yesterdays
The Life of the Party
Seeing Things
A Certain Girl
Finale